Pasaulē pazīstams latviešu čellists Maksims Beitāns par viņa projektiem, kaislībām un vājībām ne tikai mūzikā – intervijā žurnālam L’Officiel Hommes.

«TIKAI LABA GAUME MĀKSLINIEKĀ ATTĪSTA RADOŠO GARU»

Vai esat sapratis, kur īsti slēpjas Stradivāri instrumentu fenomens?

Ir daudz dažādu teoriju un aspektu, un katram savi, protams, te no svara Stradivāri amata noslēpumi, visas detaļas: kāds toreiz bija koks, lakas, bet ne tikai. Viņam galvenā prioritāte bija radīt tādu instrumentu, ar kuru var izspēlēt iespējami ideālu skaņu, nevis kā mūsdienās, kad pamatā ir komercija. Stradivāri bija perfekcionists un katrā instrumentā ielika daļu savas dvēseles. Arī tagad &ndash; pēc vairāk nekā 300 gadiem &ndash; to jūt. Mūzikas instrumenti ir gluži kā dzīves būtnes, kas, gadiem ejot, kļūst aizvienpilnīgāki &ndash; jo vairāk tos spēlē, jo labāk tie skan. To cena ar katru gadu palielinās, līdz ar to mūzikas instrumenti ir kļuvu&scaron;i par pēdējo gadu aktuālāko investīciju veidu.

Jums &scaron;ī tēma ir tuva, jo patlaban esat Swiss Gart pārstāvis un savas zinā&scaron;anas un prasmes piedāvājat kā konsultants &scaron;ajā jomā.

Tas ir cie&scaron;i saistīts ar personīgo pieredzi. Bija laiks, kad intensīvi meklēju sev mūzikas instrumentu un izskatīju dažādus piedāvājumus, un arī sapratu, kā darbojas &scaron;is tirgus. Kad beidzot biju atradis savu čellu, tas bija ne tikai ļoti labs, bet arī ļoti dārgs. Jūnija sākumā Mākslas muzejā &laquo;Rīgas Birža&raquo; bija skatāma izstāde mūzikas gardēžiem &laquo;Stradivāri. Gvarnēri. Amati. Leģendārie Itālijas stīgu instrumenti&raquo;.

maksim-beitans-bw-vert.jpg

Pavisam astoņus instrumentus, kas ir vairāku kolekcionāru īpa&scaron;ums ASV, Āzijā un Eiropā, sadarbībā ar Fine Violin un ar festivāla &laquo;Baltijas muzikālās sezonas&raquo; atbalstu pirmo reizi uz Latviju palīdzējis atgādāt <a href="https://maxbeitan.com" target="_blank">Maksims Beitāns</a>, kur&scaron; pats tos arī spēlē. Katram &scaron;īs kolekcijas instrumentam ir unikāla vēsture, un tie ietilpst pasaules 20 izcilāko instrumentu izlasē. Par to, ka Stradivāri čella skaņas patie&scaron;ām ir dievīgas, bija iespēja pārliecināties fotosesijas laikā, kā arī redzēt, kā līdz tam atturīgais jaunais vīrietis, kas brīdināja, ka nav radis pozēt, paņēmis rokās čellu, acumirklī pārvērtās. Iespējams, precīzākais apzīmējums viņa sejas un ķermeņa valodai būtu &ndash; kontrolēta brīvība. Čells, kuru meistars Stradivāri radījis pirms vairāk nekā 300 gadiem, Maksimam sāka atsaukties gluži kā dzīva būtne &ndash; tas bija kas līdzīgs sarunai, gandrīz vai fiziski sajūtamai enerģijas apmaiņai ar mūziķi, instrumentu un tiem laimīgajiem muzeja apmeklētājiem, kas, elpu aizturēju&scaron;i, klausījās F. Hendeļa un J. S. Baha skaņdarbu fragmentus.

Es uzrunāju vairākas personas, organizācijas ar piedāvājumu &ndash; viņi investē, iegādājoties &scaron;o instrumentu un vienlaikus ļaujot to spēlēt, tādējādi atbalstot jaunos mūziķus. Tā aizsākās sadarbība&nbsp;ar amerikāņu kompāniju Viva Audio, pateicoties kurai, man bija iespēja spēlēt itāļu meistara Dāvida Teklera 1698. gadā radīto instrumentu. &Scaron;o unikālo instrumentu piedāvāja Fine Violins Vienna, kas pēdējā laikā kļuvusi par manu partneri. &Scaron;ī draudzība ir veicinājusi daudzus projektus, kas man sniegu&scaron;i iespēju spēlēt unikālus instrumentus, ieskaitot Stradivāri Archinto (1689), kuru klausoties vienaldzīgo nav. Tāpat pēc kāda laika notika instrumentu izstāde Komo burvīgajā Villa del Balbianello, kuras viesis bija arī pazīstamais kolekcionārs Džonatans Mulds, kuram pieder unikālā Stradivāri vijole Earl Spencer.

Vai &scaron;āds investīciju veids ir kļuvis par modes lietu?

Tas ne tikai ir ļoti ienesīgs, bet arī skaists un cēls investīciju veids. Spilgts piemērs ir Stradivāri vijole Lady Blunt, kas tikusi radīta 1721. gadā &ndash; tās cena 1979. gadā bija 200 000, bet 2011. gadā jau 15,9 miljoni dolāru.

maksim-beitans-bw-vert2.jpg

Max Beitan - Rachmaninov Vocalise

Mūzika mūsdienās ne tikai ir māksla, bet arī bizness. Jūs esat uzstājies prestižākajās Eiropas koncertzālēs, ASV, Japānā. Kāda ir jūsu panākumu atslēga?

Esmu laimīgs cilvēks, jo man ir darbs, ko mīlu un kas kļuvis par manu dzīvesveidu un ienākumu avotu. Tajā pa&scaron;ā laikā man nekas nav nācis viegli, par visu bijis kārtīgi jāpacīnās, varbūt pat vairāk nekā citiem. Savulaik aizbraucu mācīties uz Londonu, Karalisko Mūzikas akadēmiju, par visu bija pa&scaron;am jārūpējas. Kur un kā tik nav dzīvots, jo par visu nācās gādāt pa&scaron;am. Tad devos uz ASV, pēc tam papildināju zinā&scaron;anas &Scaron;veicē. Tur sajutos kā mājās, tur arī satiku savus skolotājus Johanesu Goricki un pianistu Ivo Pogoreliču. Pa&scaron;laik dzīvoju Briselē, kur sadarbojos ar Swiss Gart prezidentu Ino Mirkoviču, kur&scaron; pats ir vijolnieks un arī UNESCO sūtnis. Iespējams, pēc kāda laika atkal pārcel&scaron;os uz kādu citu vietu. Plānoju padzīvot dažādos pasaules nostūros, sākot no Francijas dienvidiem, Ņujorkā vai Maldivu salās. Tāpat ir ieplānots laiks, ko pavadī&scaron;u Rīgā.

&nbsp;

Pastāstiet par savu repertuāru! Vai ir kāds iemīļots skaņdarbs?

Es mīlu sarežģītus skaņdarbus &ndash; ne tikai tehniskā ziņā, tādus, kurus citi vairās spēlēt. Tā, piemēram, britu komponista Bakstena Ora Carmen Fantasy, tāpat man tuvi ir Ja&scaron;as Heifeca un Friča Kreislera darbi. Gadiem ejot, mainās skatījums arī uz labi pazīstamiem darbiem. Kā piemēru varu minēt S. Rahmaņinova Vokalīzi. Tās ir kompozīcijas, kas prasa īpa&scaron;i skaistu skanējumu. Uzskatu, ka mūziķim nav nekā briesmīgāka par sliktu gaumi, jo tad pazūd rado&scaron;ums un viņ&scaron; ir tikai muzikants. Tā tiek veicināts neprofesionālisms, pavir&scaron;a attieksme. Manierīgums un vulgaritāte diemžēl ir pārāk bieža parādība uz mūsdienu skatuvēm. Tikai laba gaume mūziķi pilnveido!

&nbsp;

Vai pirms koncertiem joprojām uztraucaties?

Jā, mazliet, un tas ir labi, jo satraukums, adrenalīns palīdz atraisīt to enerģētiskās apmaiņas lādiņu, kas ir galvenais, ko izpildītājs var sniegt klausītājam. Notis tehniski pareizi nospēlēt nav māksla, man ļoti svarīgs ir pieskāriens un mana auss &ndash; ar iek&scaron;ējo dzirdi saklausīt skaņu, sekundes simtdaļu pirms tā nospēlēta.

Pastāstiet par savu ikdienas ritmu! Cik daudz vingrināties?

Ar mūziku esmu kopā visu dienu, bet vingrinos no trim līdz pat se&scaron;ām septiņām stundām. Tāpat klausos ierakstus un studēju partitūras. Jāteic, to baudījumu, ko man sniedz mūzika, nekas cits nespēj aizstāt.

&nbsp;

Kā sevi uzturat formā?

Bija laiks, kad intesīvi nodarbojos ar fitnesu un bodibildingu.Pa&scaron;laik izmantoju tās ērtības, kas pieejamas mūsu namā Briselē. Tur īrnieku rīcībā ir Wellness centrs, kur var regulāri nodoties fiziskajām aktivitātēm.

&nbsp;

Jūsu skatuves tēls, tērpi un attieksme pret modi kopumā?

Koncertā galvenais, lai uzvalks vai smokings būtu ērts un netraucētu spēlēt. Ņemot vērā čella specifiku, tādus nemaz nav tik vienkār&scaron;i atrast. Pēdējos gados esmu dzīvojis &Scaron;veices itālie&scaron;u&nbsp;daļā, un, jāatzīst, man vienmēr patikusi itāļu mode.

&nbsp;

Un kā ar skaistumkop&scaron;anu? Pa&scaron;laik vīrie&scaron;u beauty somiņa ir pat lielāka nekā dažai labai dāmai.

Es īpa&scaron;u uzmanību pievēr&scaron;u roku, sevi&scaron;ķi pirkstu galu kop&scaron;anai un &scaron;im nolūkam labprāt lietoju latvie&scaron;u kosmētiku. Man patīk smaržas, ar piebildi custom made, pēdējā laikā iepatiku&scaron;ies aromāti&nbsp;ar koksnes un ādas notīm.

Hobiji &ndash; vai tādiem arī atliek laiks?

Man ļoti patīk gatavot ēst, un es nezinu, vai to īsti var saukt par hobiju. Esmu radis dzīvot viens un, atrodoties Itālijas pierobežā, kur ēdiens ir ļoti svarīga ikdienas kultūras sastāvdaļa, esmu iemācījies gatavot veselīgus un gar&scaron;īgus ēdienus.

&nbsp;

Tad jau vīnus arī labi pārzināt?

Jā, tas jau kļuvis par paradumu, ka labu maltīti papildina kāds interesants vīns. No pēdējā laika atklājumiem ir itālie&scaron;u dzirksto&scaron;ais vīns Franciacorta. Es piederu pie tiem māksliniekiem, kam nav sve&scaron;a bohēma, īpa&scaron;i, kad ciemos atbrauc draugi.

&nbsp;

Un nobeigumā &ndash; ja jums rastos iespēja aizceļot laikā un satikties ar pa&scaron;u Stradivāri, ko jūs viņam pajautātu?

&laquo;Meistar, kurā no instrumentiem jums ir izdevies iemiesot savu izpratni par ideālu skaņu?&raquo;

&nbsp;

&nbsp;

Teksts ĒRIKA &Scaron;MEĻKOVA

Foto ARTŪRS KONDRĀTS, <a href="https://www.instagram.com/maxbeitan/" target="_blank">instagram@maxbeitan</a>

Stils DACE KRIEVIŅA-BAHMANE

Mūzikas pauze: Maksims Beitāns

Tags

Ierakstu izvēle

Editorials

GRAND OPULENCE

Fashion Week

Evolution of Canali cut in the Fall-Winter 2025 collection

Editorials

Golden Reverie: The Poetic Sculpture of Zhaoyi

Fashion Week

Paul & Shark Fall/Winter 2025 “Deauville” Men's Capsule Collection

Beauty

Izsmalcinātības žests no Essential Parfums

Editorials

ROMA & ME

Beauty

Austrumu elpa no Zielinski & Rozen

Editorials

THE SOUND OF SILENCE